《给孩子的诗》读后感10篇 给孩子的诗

《给孩子的诗》是一本由北岛 选编着作，中信出版社出版的精装图书，本书定价：30.00，页数：176，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

《给孩子的诗》读后感：诗歌之光

人和书是要讲缘分的。比如我和这本《给孩子的诗》。原来是因为开车等红灯无聊，所以想到看书；一般的书需要大段阅读，等红灯的时间太碎片，所以想到看诗歌；买了唐诗结果太大部头，有些文辞晦涩，所以想到看现代诗；好的现代诗版本太少，所以选了这本；本来想每次等红灯慢慢看，结果早上停好车，忍不住就全看完了。恩，这就是和这本书的缘分。

这本书里收录的都是北岛精心挑选的、适合给孩子看的现代诗歌，含义简单，没有艰涩的词句，有些还是童心未泯；描写的内容，也都是美好的、积极地、鼓励的。

最喜欢的还是第一首：

一沙一世界，一花一天堂，无限在你手掌，永恒在刹那里收藏。

还有莱蒙托夫的：

一艘船孤独的航行在海上，它既不追求幸福，也不逃避幸福，它只是向前航行，底下是沉静碧蓝的大海，而头顶是金色的太阳，将要直面的，与已成过往的，较之深埋于它内心的，皆为微沫。

顺便推一下另一首我喜欢但不在这本书里的：

圆天盖着大海，黑水托着孤舟，远看没有山，那天边只有云头，也没有树，那水上只有海鸥。

为什么要给孩子读诗？北岛说，诗歌之光会照亮突然醒来的人。现在，当我念这些诗给孩子听的时候，他能感受的，是韵律之美，是节奏之美；等他长大一些，他能感受到辞句之美，中文之美；等他成熟并经历人生的起落之后，也许在某一瞬间，他会想起这些儿时念过的诗，感受到意境之美、情怀之美。那时，这些幼年时读过的诗，也许会在他的心里低低盘旋，一点微光，给他力量，陪伴他度过与自己相处的岁月。

另外，所有美好的，都是脆弱的，无论是生命、青春、自然、还是爱。生活的本质，是痛苦。诗歌，可以温和的告诉孩子们这个残酷的事实，并且在需要的时候，抚慰他们的心灵。

还要多读几遍。

最后想说的是，开车的时候，真的不适合看书。

《给孩子的诗》读后感：诗存在于我们的生命中

诗存在于我们的生命中

——读《北岛给孩子的诗》by/烟波浩渺

有句话这样说：诗是哽在喉中的刺，不吐不快。

读诗是我国的传统启蒙课之一。古时会让孩子读《诗经》关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。明显的表达年轻人对淑女的相思之情。《毛诗序》却说《关雎》，后妃之德也。说实话这个后妃之德还真是不能联想。

还是孔子老人家评论的到位：《关雎》乐而不淫，哀而不伤。

而我们读诗启蒙都会从古体诗读起，包括家长的口头教授、老师布置的课外作业、看各种画本卡片，李白、杜甫、王维简单的五言绝句。朗朗上口，韵律感十足，小孩子也聪明睡前给他读个几遍，第二起来再读读就可以记住。

幼儿园里学很多童谣，简单小诗，充满童趣。

直到中学以后诗虽然学的不是很多，渐渐也能体会到始终的乐趣，很多调皮的同学还会改词，当着全班同学的面念出来，惹的大家哈哈大笑，老师们也无可奈何。

如此一年年诵读，就是学习再差的同学背很多几首诗，无论新体旧体诗。慢慢的融入我们的生命中。谁要是写书评用恰到好处引用几句“诗”，这评论立刻提升了档次的感觉。

子曰：“小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”

想来北岛和孔子选诗的初衷都是一样的。天生的直觉和悟性，开启诗歌之门，越年轻越好。了孩子为了新诗才有此书。

北岛选编《给孩子的诗》汇集了57位不同国别的诗人，101首不同风格的新诗，携带着思想、文学、文明的火种，交给孩子，照亮下一代的阅读空间。选编的标准为：音乐性、可感性、经典性。

虽说是编给孩子的诗，选择权还是在家长手里，北岛的选题很丰富，歌颂真善美，批判假恶丑这101首都有包含。人的悲欢离合，爱恨情仇，以诗言志，国内外都是如此，诗是吾家事，是强烈情感的自然流露，表达出每一位作者想让读者看的感情和画面。

开篇第一首，翻译过来竟然有些禅味，颇似一花一世界。

《布莱克》一颗沙里看出一个世界，一朵花里一朵天堂。

书中选的诗有的活泼俏皮：读此诗都可以想象自己孩子不停问的景象，写实又可爱。

古川俊太郎《河流》，一孩子的口吻问的十万个为什么.

妈妈，

河流为什么在笑，

因为太阳在逗她呀。

有的和童谣异曲同工之妙：想象的空间无限放大到天空、星星。

索德格朗《星星》，

听一颗星星落地作响，

你别赤脚在这草地上散布，

我的花园到处是星星的碎片。

有的表达思想传递替人思考的观念：

达维什《想想别人》，我希望自己是黑暗中的蜡烛。

表达期待的，孩子总归是地球的主人，大人放开手，让孩子自由的成长吧：希克梅特《无题》

把地球交给孩子吧，哪怕仅只一天。

歌颂爱情的，爱是互相依偎只要能紧紧拥抱：普列维尔《公园里》

你吻了我，我吻了你在冬日朦胧的清晨。

表达乡愁的：余光中《邮票》

表达梦想的：海子《面朝大海，春暖花开》从明天起，做一个幸福的人。••••••给每一条河每一座山取一个温暖的名字。

编者北岛选择自己新诗《一束》，

在我和世界之间

你是海湾，是帆

是缆绳忠实的两端

你是喷泉，是风

是童年清脆的呼喊。

还有普希金的《假如生活欺骗你》，舒婷的《致橡树》这些我喜欢多年的新诗，如今把书拿在手里也可以和自己的孩子一起分享，并不一定是要求要会背诵，他能感受到诗中美和深，就是最大的益处了。

这本书选材跨度很大从童年可以读到成人，不用的年级段读不同的诗，假以时日他会懂得这其中的美好，并从中得到乐趣，汲取到成长所需的精神食粮。

就如顾城在《我是一个任性的孩子》写道：我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明。这是所有为人父母的对于孩子的期盼吧。

孩子呀！你一定要有个健康的身体，一颗充满阳光的心，过着诗意美好的生活。今生所愿足矣。

《给孩子的诗》读后感：给孩子最好的童年

前两天看好朋友的QQ空间，记录下孩子上小学时候写的诗歌，很有诗歌的韵味和感觉，可是我们的语文课本里的诗歌大多成人化，有的还程式化，鲜见专门为孩子而写的诗歌。

我怀孕的时候为了胎教曾经读泰戈尔的诗歌，有的诗歌太长，我大声朗诵下来口干舌燥。诗歌作为最古老的文学形式，因为篇幅短小凝练，基本上都是采用最优美的文字写成，作者包含深情的作品，所以诗歌也非常适合作为语言启蒙和提高文学素养的“素材”。一直以来，我都在试读寻找适合孩子的诗歌，符合孩子童真的特点，便于孩子理解和接受。

看到北岛新出的书《给孩子的诗》，我真心欢喜，着名的北岛诗人也意识到读给孩子的诗歌应该与成人的不同，因为自己孩子有读诗而不得的经历，所以精心选编了这本书。我被图书的封面所吸引，封面上的鸟儿和树木非常简洁，代表着孩子纯真的世界，勾勒出来的图画也很有童真的味道。

再看作者选编的诗歌，古今中外的名家都有涉猎，布莱克、普希金、雨果、裴多菲……这些名家的诗歌无论在内容还是在品质上都有极高的艺术价值，用这些高品质的诗歌作品来熏陶孩子的文学和艺术欣赏能力，无疑是有一个高的起点。再看诗歌作品《天真的预示》、《致大自然》、《星星们高挂空中》、、《欢乐》、《山和海》、《城市风景》、《乡愁》、《未来的历史》等，既有关于自然的诗篇，更有关于抽象问题的探讨，而这些都是和孩子的生活密切相关的，通过诗歌，孩子读到的是风景，更有思想的启迪与升华。

孩子的童年有玩具、游戏，更应该有诗歌，这样的童年才是完整的、美好的，终有一天他们会在诗歌中会看到花朵与果子的。

《给孩子的诗》读后感：心中温暖，心怀感恩

北岛在由他选编的《给孩子的诗》的序言里这样诠释诗歌与诗意：“雪花和花瓣，早春和微风，细沙和风暴，每个孩子的感受都独特。就像指纹那样不可重复——这一切都是诗意，但还不是诗歌，换句话说，诗歌是形式，是由文字和音乐性等多种因素构成的”。诗，是盛满孩子们独特感受的容器。诗歌是什么？是和风细雨，是日月天光，是悲悯尘世，是百态炎凉，是人生诘问，是现世安好，是音乐与文字，是孩子们与世界拔河的绳索。

诗歌尤其是如此，各取所需，看文字的看文字，讲美感的讲美感，如果规定了诗歌的唯一解读性，无形中扼制了作者的思维，也扼制了阅读者的思维，反倒是更让人担忧。所以正是因为如此，孩子在读到这种作品，不必担忧他们是否会读懂，哪怕真的一知半解又何妨，说到底，谁不是稀里糊涂活在这个世界上。

诗歌像锋利的剑，用荒凉的文字撕开世界的假面。诗歌像女巫的咒，用迷茫的语言预言世界的未来。不读诗，我们就无法知道世界的真相，诗是打开世界的钥匙，而我们手里握着锁。

诗就像种在我们身体里的情绪，从小到大，一生都未曾远离。如果我们今天不再读诗，说明我们已经被世间的浮华与烦躁侵蚀，丢失了初心与素直。

每当读诗时，我都会特别好奇：什么人才写诗？

我觉得诗人是一帮热爱自然的物种。

诘问，并不永远代表沉重，有时也帮我们挣脱束缚已久的桎梏。如此，当读到阿多尼斯的《在意义丛林旅行的向导》节选时，你就不会被那一连串的问句吓倒，只有这样的诘问，才能抵达生活的本真。读诗，让我们一次次直面世界的真相，遭遇恐惧，却学会积攒力量战胜它。

归根结底，诗人是一群热爱生活的生灵。不论爱与恨，无关求生或赴死，他们都在热烈地用诗句拥抱生活，哪怕那一次拥抱的是死神。读诗就像读生命。

高晓松说，年轻时他喜欢顾城的“我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明”这样充满淡淡忧伤的句子。而中年时他喜欢海子的“我只愿面朝大海，春暖花开”，希望一直停在不远的将来。这是诗歌带给我们的希冀，像是神赐的与时世艰难搏斗的法器。

风轻吹，雨微洒，太阳好大。这么好的夏日，孩子们，你们怎么还不来读诗？　“那时我们有梦

关于文学

关于爱情

关于穿越世界的旅行

如今我们深夜饮酒

杯子碰到一起

都是梦破碎的声音”

《给孩子的诗》读后感：诗歌永有一颗年轻的心

知道这本书的时候，立即下了决心带它回家。

不熟悉的诗歌，很多；但是清亮的节奏和心灵，却很熟悉。

年轻时谁没有过，想象力飞舞、与天空与自然与爱情与忧愁对话的时候？

可惜多年后，却慢慢远离了。

毫不知情地，岁月偷走了我们的诗情。

附上书中的一首诗：

R·S 托马斯

孩子们的歌

我们活在自己的世界，

这世界太小了，

你们弯腰也进不来，

即便是手脚并用，

你们成年人惯用的小伎俩。

就算用善于分析的目光，

搜寻和试探，

就算用顽皮的表情，

偷听我们的谈话，

你们还是找不到那个中心，

在那里，我们跳跃，我们玩耍，

紧闭的花蕾下，

光滑的蛋壳下，

生命仍在酣睡，

杯子一样的鸟窝里，

鸟蛋泛着灰蓝色，

你们那遥远的天堂的颜色。

这首诗看得我略有羞愤。

仿佛自己就是那个装腔作势、表情浮夸，假装懂得孩子却被孩子一眼看穿的成年人。

我也希望自己是孩子，我也希望天堂的颜色就在我咫尺。

想起儿时的自己，也有一个缤纷多彩的世界，那里一切都是新奇的，美妙而值得探索。

上学、毕业、工作。多久没有打理那个世界了，是不是灰尘仆仆，令人遗憾？

如果我想再回去，那个世界还欢迎我吗？

《给孩子的诗》读后感：难道我成年了，给孩子的诗就看不懂了

以前除了古诗词，很少看诗歌，尤其是近现代的诗，只熟悉那些脍炙人口的名篇。本书中编者确实用心收集了中外各国许多着名的优秀诗歌，外国比较知名的有《我愿意是急流》、《当你老了》和《自由》等，中国知名的有《致橡树》、《面朝大海，春暖花开》和《乡愁》等。全书共收录101首诗，但有些诗读来却没能产生共鸣，印象比较深刻的为23首，其中既有广为流传的，也有让我心有戚戚然的。

可惜，部分诗歌没能读懂作者想要表达什么，尤其是那种单独罗列事物、做些隐喻的，没有创作背景、相关解读，不敢说是不好，只是太难理解了。部分外文诗歌的翻译，虽然译者也是精雕细琢了，总感觉味道不对，有能力的话还是自己再研究研究原文吧。

最后，说是《给孩子的诗》，但具体适合多大年龄的孩子不清楚，感觉部分诗歌不管孩子还是成人要理解都很困难。

《给孩子的诗》读后感：《给孩子的诗》：给孩子的清明世界

在2011年，北岛组织并参与了与香港教育局合作的“2011香港国际诗歌之夜”——一场诗人与香港中学生的诗歌分享会。会后接受记者采访时，北岛表达了对现行教育制度的担忧：“我们整个教育系统奠基于西方的工具理性……难道我们真希望子孙后代都成为只懂专业知识的准机器人吗？或许诗歌可与教育体系抗衡，救孩子们于水火之中。”

此时，他正与友人一道，编辑一本名为《给孩子的诗》，期望能做些事情，“救救孩子”。

2014年7月，这本诗集问世了。

一直以来，北岛先生都是我很仰慕的一位诗人。高中的时候我们的语文科前会有即兴演讲，但是出于“功利与非功利结合”的考虑，演讲的内容被严格限定在“高考范围之内”。当时的我选择的是北岛的诗《波兰来客》，作为我讲解某道高考古诗词鉴赏题目的引子——但是这个“引子”要比正文长很多：

“那时我们有梦

关于文学

关于爱情

关于穿越世界的旅行

如今我们深夜饮酒

杯子碰到一起

都是梦破碎的声音”

我记得那天在台上的我讲得很high，以至于超出了一半的规定时间都没有察觉。但是当我走下台，触及同学的目光时，我才发觉自己有多么“不合时宜”。

是啊，这并不是一个属于诗歌的时代。想象力、自由与爱，并不应该在现实中作为主题。

北岛选编的这本《给孩子的诗》，精选了七十首外文诗和三十一首中文诗。入选的标准并不是名气，反而是将“想象力”作为标准进行选择，突出了对孩子的启发与触动。第一首诗，来自英国诗人威廉•布莱克的《天真的预示》便是如此的佳作：

“一颗沙中看出一个世界

一朵花中看出一座天堂

把无限放在你的手掌上

把永恒在一刹那间收藏”

其实每个孩子，都曾有过天堂。在那里，想象力成为主宰，一切的梦幻都可以成真。他不应该过早地回到凡间，因为“天真的预示”，他会将梦中的世界，变成现实。

恐怕，没有人喜欢一个毫无生气的世界。但是似乎这个世界，正在滑向没有人希望的那个模样。

北岛选择的最后一首诗，是海子的《面朝大海，春暖花开》。海子生前无名，死后获誉无数。或许是因为，在这样一个“灵光渐逝的年代”，还有人愿意有自己的生命，去成全一个属于诗歌的传奇。除却了生命，人们一无所有。但拥有想象力、自由与爱，我们可以拥有一切：

“陌生人，我也为你祝福

愿你有一个灿烂的前程

愿你有情人终成眷属

愿你在尘世获得幸福

而我只愿面朝大海，春暖花开”

我诚挚地推荐这本诗集。为了孩子，为了曾是孩子的你，为了这个清明的世界。

《给孩子的诗》读后感：像孩子般进入诗的大世界：《给孩子的诗》读後感

读毕全书，从〈诗名中外文对照表〉、〈编辑说明〉两篇，已足见北岛与编辑团队对选编此诗集的严谨认真：译文原文诗题并置，以供有兴趣的读者进一步查阅；编辑尽力联络在世诗人、译者或版权持有人，并解释诗人介绍篇幅的标准、排序以及人名翻译的所依惯例。如此用心，无疑出於编选者对诗人、译者以至诗歌的无比尊重。

北岛近年积极推动诗歌，筹办「国际诗人在香港」之余，亦为参与的诗人推出结集，当中作品如非以中文或英语书写，书中则必备原文、英译及中译。至於这本诗集既然是「给孩子的」，那麽这种学术式的表现方式也省得非常合理。其实，诗集里所挑选的作品，无论在广度和深度方面，本身已是给所有抗拒新诗以至外国诗歌读者的一个极佳引介：阅读各首诗作译作，要麽能听出韵律、要麽能领略美感、要麽能感受诗意。

余光中说过：「一个人如果只能读浅易的诗，就注定终身在诗国作匆匆过境的观光旅客。有些读者自称不喜欢新诗，只读古典诗，我怀疑他们所读的古典诗恐怕大半也只是『床前明月光』或者『清明时节雨纷纷』之类。在诗的品味上，一个人要能兼顾白居易与李贺，韩愈与李白，才算是通达而平衡。」这本《给孩子的诗》浅易而不肤浅，广收兼得以平衡通达，既可作诗歌的教材，更加是诗国世界的入场指南。

《给孩子的诗》读后感：《北京青年报》独家专访 北岛：我不相信，是我一生的原则

青《与文学重逢》新书发布座谈会上，大家看到您朗诵诗歌都很激动。一个诗人带着诗歌回来是最恰当的亮相，不过您带来的是一本《给孩子的诗》的选编，我很想知道您的感受是怎样的？

北岛：我朗诵了食指，我回想起我命运中的幸运时刻。

我在《七十年代》一书的《断章》里说起过。1970年早春，我和两个同学在颐和园后湖划船，一个同学背诵了食指的《当我们出发的时候》，我被镇住了，还有《命运》。 这几首诗，对一代人影响巨大，包括对我的诗歌写作。自“文革”以来，食指是新诗潮运动第一人，言不为过。

普希金在《欧根·奥涅金》中写道：年轻的时候曾年轻过，此刻正在成熟。当我们转回头，看到孩子们正在成长，什么是那些关键性时刻？惋惜而惆怅。如果补救的话，哪怕送给孩子们一本书。

青您曾经说过，童年的经验决定人的一生，这是您决定为孩子选一本诗集的原因吗？您童年的诗歌经验是什么样的？这对您的一生产生了什么影响？

北岛：生长的过程神秘而深不可测。每个孩子都有潜在的诗意，就像种子，需要土壤营养阳光和空气，如果只剩下水泥的环境，一颗种子根本不可能存活，更谈不上发芽成长开花结果。我在自传体散文《城门开》中，谈到我自己童年记忆的经验，追溯到生命的源泉，包括萌芽中的诗歌写作的可能。每个孩子都有某些偶然机缘，一旦错过，就不可逆转。

青 西川谈到这本书的意义的时候说：“孩子最初接触的是什么样的诗，这不仅是诗歌的问题 ，也是教育的问题。”通过这本书，您希望当今的孩子接受的是什么诗歌教育？

北岛：早在2011年香港国际诗歌活动中，我就表达了对现行教育制度的担忧：我们整个教育系统奠基于西方的工具理性……难道我们真希望子孙后代成为只懂专业知识的准机器人吗？或许诗歌可与主流教育体系抗衡。当时在媒体采访中，我提到着手编一本书，就是这本《给孩子的诗》。

我希望中国孩子从小就能怀有世界文化的内在版

青这本书选编的范围非常大，涉及世界多个国家和语种，让人感到诗歌不受地域限制的丰富性，但您最终的选择又是苛刻的，也许免不了有人会质疑为什么很多很经典的诗人、诗歌没有收录，比如您想过有人会问为什么中国的诗人不选穆旦、国外为什么不选庞德之类的吗？

北岛：我想提出“视野”的概念。对于青少年甚至大学生，重要的是跨越国家种族语言的边界，获得多元的精神营养。多年来，我们习惯谈“中西文化”，其实世界之大，中西太小，不要说中西的概念本身就值得反观。在美国教书时，我给美国学生介绍国际诗歌，到香港后又介绍给香港年轻人。《给孩子的诗》除中文外，涉及阿拉伯语、希伯来语等近二十个外文语种。我希望中国孩子从小就能怀有世界文化的内在版图。

编选时首先要考虑面对青少年读者，反复推敲，找到某种契合与撞击的可能，因此不是所有好诗都能收入；再说经典，经典往往需要不断质疑、发现和更替，某种意义上，编选就是不断更新的经典化的过程，就像河床，随着流水淘沙呈现出新的方向。

青《自由》是这本书中最长的一首诗，与其他诗歌的简短篇幅相比，显然很突出地长出不少，为什么这首诗如此“特别”？

北岛：艾吕雅的《自由》写于1942年。那是法国抵抗运动最艰难的时期，由英国军运飞机从阿尔及利亚出发，向法国各地散发大量印着《自由》诗篇的传单，几乎每个抵抗战士都能背诵。我在美国的几所大学教诗歌创作课时，都会选这首诗的英译版本，由音乐性与意象的组合引导，对学生进行诗歌语言训练，这是美国学生最喜欢的诗之一，学期结束时学生朗诵会上，孩子们往往会共同朗诵这首诗。除了偏好外，这是一首完整的诗，不可节选。它的意像展开、节奏处理、方向感、动力，从开始到结束，一直在变化。诗歌写作往往有某种神秘性，译者陈力川在给香港中文大学学生上课时谈到这首诗背后的故事，你们应该去问他。

青这本书中，您选择了一首自己早年写的《一束》，为什么会选这首呢？我相信很多父母介绍您的诗给孩子，多半会介绍《回答》、《一切》这些作品。

北岛：有大致的编选标准，试图避开相对复杂的历史、社会和政治背景，对年轻读者而言，浅尝可止，将来他们自己会向外延伸。《一束》写于1973年，是比较纯朴可感的情诗，《回答》和《一切》这类作品，显然不适合此书。

写诗是主人，翻译是奴隶

青《给孩子的诗》中，有几首经典诗歌您专门请人重译了新的版本，在您看来，优秀的诗歌翻译应该是什么样的？

北岛：例如《自由》，最早由戴望舒从法文译成中文，几代人相传，但漏译了一节，十分遗憾。为编《给孩子的诗》，我比较了五六种不同的中译本，都不够满意，最后特别邀请陈力川重译，他下了很深的工夫。陈力川旅法三十年，深得法国文化精髓，又从事中文写作，我是指非功利写作，是我心目中最合适的译者。

限于能力，重译的版本并不多，主要参考现成的各种版本。换句话说，诗歌翻译需要一代代努力，才会不断接近完美。

青对您而言，自己写诗和翻译一首好诗之间，有什么异同？

北岛：简单地说，写诗是主人，翻译是奴隶，只有在最幸运的状态，才会成为主人兼奴隶。比如，我把狄兰·托马斯的《通过绿色导火索催开花朵的力量》从英文译成中文，感到每翻一行都在自己挑衅自己，那是做诗人和做译者之间的巨大张力。

青诗与音乐有着天然的关系，苏东坡的词作堪称经典，但在当时他却也因为不通音律、词作不宜歌唱而遭遇诟病，作为一位诗人，您与音乐的关系如何？

北岛：诗与歌自《诗经》起，三千年齐头并进，直到五四新诗运动才开始分家，由于白话文及现代性等原因，造成某种分裂。但诗与歌分野，并不意味倒退，不少同行正在寻找新的出路，正如一位歌手唱的主题：诗遇上歌。

我们时代需要的是一拨志同道合的人，而非单枪立马

青对于很多人来说，您的诗歌一直具有启蒙的意义，到今天您选编这本《给孩子的诗》，其实也是一个诗歌启蒙的读本，您怎么看待这种启蒙者的角色？

北岛: “启蒙”这个词，在不同语境中涵义各异，容易造成混乱。由于各种缘由，这些年像样的诗歌读本不多，尤其对孩子们，是遗憾的事。其实在青少年与诗歌之间，最容易碰撞出火花，最可能“心有灵犀一点通”。

青您说选编《给孩子的诗》是给自己的儿子和孩子们的礼物，那么对于一直喜欢您的作品并对您有所期许的读者们，您是否也准备给他们一份什么诗歌的礼物？

北岛：坦率地说，脚下是一条艰难的路，但愿在路的尽头回首。

青李陀先生谈到，我们生活的这个时代是一个变化非常快、快到我们不知道未来是什么让人忐忑不安的时代，因此如何在这样一个时代创作是一个值得思考的问题。其实面对这样一个剧烈的时代，似乎文学创作的乏力是一个世界性的问题，您怎么看待这种乏力？作为一个作家，您怎么来回应这样一个时代？

北岛：这个问题很复杂。在商业与娱乐主导的全球化时代，我们能做什么？怎么回应这个时代？我和同道朋友们一直在摸索。质问自己，也质问世界——我不相信，是我一生的原则。我们时代需要的是一拨志同道合的人，而非单枪立马，就像足球队，重要的是互相激发砥砺配合，而不是什么球星。

青您一直坚持主编着《今天》杂志，是什么使您一直在坚持？《今天》在今天这个时代能做些什么？

北岛：《今天》三十周年时，我说过这样几句话：一个民族需要的是精神的天空，特别是在一个物质主义的时代。没有想象与激情，一个再富裕的民族也是贫穷的，一个再强大的民族也是衰弱的。在这个意义上，《今天》又回到它的最初的起点：它反抗的绝不仅仅是专制，而是语言的暴力、审美的平庸和生活的猥琐。

采写/本报记者 刘净植

《给孩子的诗》读后感：赠童心未泯的自己及未来的宝宝

本书作者序言中《给年轻朋友的信中》写到三年前，我的儿子兜兜刚上小学一年级，被选入普通话朗诵组，准备参加香港学校朗诵节比赛。那天下午，他带回一首诗《假如我是粉笔》。 作者大吃一惊，同样也是我买此书的原因。因为小学的我带回家的也是这首诗。

11年开始每月都会选择一本趣味的儿童书籍阅读，一方面是为未来教子做准备，另一方面同是重温童年弥补自己童心未泯的心，学会享受幸福学会幸福。初心和作者是一致的，每个孩子处在不同的阶段，是独特有思想的个体，有敏感又多变，跨域不同的边界，开拓丰富的想象力与创造性，让他们感知只成为一位普通而幸福的人。站在父母的角度，并不愿意他的世界观是牺牲才是正确的价值观。

纯真的爱和呵护。80后的我们父辈更愿相信棍棒底下出孝子，深知劳动的辛苦；更知节俭任劳任怨；艰苦的成长环境及文化背景她们教育更注重传统道德礼仪，方式相对缺乏技巧性，中规中矩。对于此，我仍存感恩，因为这些已经是她们能给我最好一切。这些纯真的爱和呵护。幼儿所缺乏的，现在的我可以慢慢通过教育和学习，改变自己校正以前观念偏向和幼时内心的荒芜。

取其精华去其糟粕。《给孩子的诗》中北岛后半部分任然节选部分中国诗，对于中国好诗并未全部否认。

120《欢乐》-

告诉我，欢乐是什么颜色？

像白鸽的羽翅？鹦鹉的红嘴？

欢乐是什么声音？像一声芦笛？

还是从稷稷的松声到潺潺的流水？

诗人何其芳从视觉及听觉上大胆赋予欢乐的色彩想象，丰富情感。可以让孩子直观的感受到，父母读到这首诗的时候话题延伸让孩子想象欢乐是什么？是首佳作。有句话儿童是天然的诗人，若是孩子读到的诗歌短小活泼、琅琅上口，以她稚拙的意趣、丰富的想象吸引着孩子们，自然地和儿童由生俱来的天性相契合。孩子都是感觉和幻想的天才。他们未染世俗，不谙世事，学会感知，想象，热爱，关注，引导慢慢的便会对万物本源的神奇的有着很大关注力和感悟力。

愿他普通而幸福的孩子。有一天，我的宝宝出生的话，希望他成为这样的人。简单而纯粹的，不希望毁掉他更多的思索，更多的知道，更多的感受。能给予的也就是一样漫无边际、天马行空的童年。圣野说：“一个自幼受过儿童诗熏陶的人，长大肯定是个有是非观，有真性情的好人。”富有童趣的儿童诗，激发他们多一些想象，体味生活接近大自然。就这样的如此简直纯粹，爱让生命充满了活力。

结尾附上此书喜欢的一段诗歌：

98 《河流》-

妈妈

河流为什么在笑

因为太阳在逗它呀

妈妈

河流为什么在歌唱

因为云雀夸赞着它的浪声

妈妈

河水为什么冰凉

因为想起了曾被雪爱恋的日子

妈妈

河流多少岁了

总是和年轻的春天同岁

妈妈

河流为什么不休息

那是因为大海妈妈

等待它的归程

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